Beautiful Voices - Angela Gossow / Arch Enemy

UNE VOIX 100 % NATURELLE

La technique de chant dite : ''guttural'' associée au style Death-metal de la musique nous porte
tout droit vers le metal extrême. Pourtant, Arch Enemy, reste mélodique sur ses contructions musicales et captive l'attention du public également, par la présence charismatique de sa chanteuse.

Angela, jeune chanteuse de 35 ans, intrigue. Elle est belle.
Elle posséde une voix à peine plus grave que la moyenne des jeunes femmes de sa géneration et exploite à la perfection la technique du guttural. Elle se caractérise également par un tempérament
débordant d'énergie aussi bien sur scène que dans la vie.

J'ai employé volontairement le terme de ''technique'' guttural plutôt que ''chant'', car Angela ne
chante pas mais exploite ses cordes vocales par une technique de prononciation de sons dits ''gutturaux'' provenant exclusivement du fond du gosier.

Pour bien comprendre, la lettre ' j ' en Espagnol ce prononçant ' rr ' est une lettre gutturale.

En français, la lettre ''g'' prononcée dans ''ga'' ''go'' ''gu'' est gutturale alors quelle ne l'est plus si elle est prononcée de façon chuintante comme dans ''ge'' ''gi''.

Angela est  coachée par Melissa Cross pour maintenir sa technique à la perfection.

Aucun dispositif de truquage n'est utilisé, ni en studio, ni sur scène pour renforcer la voix d' Angela.

D'autres groupes de death-metal comme ''Otep'' et ''Eths'' exploitent le guttural, mais peux associent une ligne aussi musicalement mélodique que le groupe Arch Enemy.

Nc

Adora Batbrat - Electro Goth Make-up

ANN-SOPHIE WIMMERSTEDT ( Aka ADORA BATBRAT )

LE MAQUILLAGE - ELECTRO GOTH

Ann-Sophie est une jeune modèle suédoise de l'agence Nocturnal Models Agency. Au travers de
sa chaine sur Youtube, elle nous livre des tranches de vie d'unefille passionnée du monde dans lequel elle vie tout en nousproposant sont propre univers de style Electro-Goth.

Un univers qui possède unerichesse issue de l'héritage des mouvements underground des années
80 puisque musicalement, les références principales sont : 

Depeche Mode, Nitzer Ebb, Front 242, Visage, Soft Cell, Funker Vogt, Covernant, Mesh, Psyche, Duran Duran, The Cure, The Sisters of Mercy.

Le look est donc relativement soigné, est pour ce qui m'importe notamment sur cet article, le maquillage.
L'extravagance n'est pas une fin en soit, l'expression vestimentaire, l'attitude, la sophistication alliée à une certaine élégance trash requiert un don certain pour l'esthétisme.
Les cheveux turquoise ou fuchsia et un maquillage extrême font la marque de fabrique qui donnent à Ann-Sophie sont style au même titre que ces tenues vestimentaires.
Je vous propose un aperçu de cet art particulier de l'apparence par le biais du maquillage et vous
invite à suivre Ann-Sophie sur les différents liens, notamment sur son compte youtube.

http://www.youtube.com/user/AdoraBatBrat

http://www.thecore.nu/models/

http://www.myspace.com/adora_batbrat

ESIE - Une D.I.V.A. Electro-Punk

Ncnumeric
supporte

ESIE est une artiste électro issue de la nouvelle scène musicale tokyoïte. Cette chanteuse atypique propose à son public un univers musical varié qui va de la ballades à l'électro-punk.

Avant de débuter une carrière musicale, ESIE a été modèle pendant deux ans. A l'occasion de son passagecomme présentatrice d'une émission de télévision, elle découvre le rock et l'électro.
 





Par la suite, ESIE décide de consacrer entièrement son temps à sa passion pour la musique. Sa rencontre avec le producteur Yoshimi Hishida, compositeur des musiques qui accompagnent les textes d'ESIE, est déterminante.

Entre Paris et  Tokyo, Esie représente le marque GHOST OF HARLEM




Pour le plaisir
> Son dernier passage à Paris pour NATHALIE AGENCY

www.myspace.com/esiemusic

Andy Julia

THE ARTIST BY HIMSELF
Interviews & Reviews

Signes particuliers : jamais satisfait
«Dans la photographie je cherche une esthétique à travers la sincérité des images. On peut parler d’émotion, c’est une chose qui revient sans cesse et qui me pousse a continuer. Je suis attaché à cette recherche d’intériorité et suis souvent inspiré et fasciné par ce que mes modèles, ne me
disent qu’en image» «Je suis arrivé à la photographie car elle s’est présentée a moi comme une passerelle vers mes sentiments les plus chers»

Les modèles
«C’est une personne avant tout, qui accepte à un moment donné de livrer un morceaux d’elle,
qu’elle ne pourra pas reprendre... quelqu’un qui n’attend rien en retour et qui murmure ses secrets aux oreilles attentives»

Si tu devais choisir trois mots qui résument, selon toi, ton univers artistique, quels seraient-ils ?
«Imprévu, secret, contemplatif» «Peut être suis-je pris de cette maladie destructrice et noble qu’est la mélancolie. Qui est aussi une maladie mentale. Le seul remède en est la contemplation, l’extase du beau et la recherche effrénée d’un idéal»

Dans tes images, il y a très peu d’hommes... Pourquoi?
«il y a peu d’homme car mon intérêt se pose le plus souvent sur l’autre moitié de l’humanité qui me fait la trouver belle» «mes images évanescentes, traduisent une certaine idée du fantasme et du rêve.. Les libertines sont les gardiennes des songes, elles détiennent les clefs de la langueur» «Mon intérêt principal se porte sur la photographie ancienne, j’y retrouve un souffle de vie, une
émotion particulière et une incroyable terre fertile à ma propre inspiration» «Peau, cheveux, poudre des visages, soie, Oxygène, sueur»

http://andy-julia-photography.com/home.htm

Juha Arvid Helminen

THE INVISIBLE
EMPIRE

Juha Arvid Helminen flirt avec un esthétisme dangereux qui le fascine  autant qu'il le terrifie. Ce jeune photographe Finlandais, crée un monde de silence qui en dit long, un univers glacial et menaçant, mais captivant.
Avec cette serie intitulée : The invisible Empire, on pourrait voir ces photos comme un album trouvé dans un grenier, dans une boîte poussiéreuse.
Un titre est donné à cette série, mais les histoires qu'il y a derrière sont dans nos têtes. Je vous livre ici, celle d'une famille aristocrate qui vit dans son monde de silence, incapable de se renouveler. J'ai choisi le titre : Point de suture de Mylène Farmer, par ce qu'il m'a permis d'encrer cette histoire dans ma tête.

Michael Alig and The Klub Kids

MONEY, SUCCESS,
FAME, GLAMOUR..........

Club Kids était un mouvement de jeune à la fin des années 80 et début des années 90.
Michael Alig ainsi que James St James étaient à la base de ce mouvement qui se concentrait essentiellement à New York.
Ce mouvement se démarquait par des déguisements extravaguant mais aussi par une
forte consommation de drogue comme Ecstasy, Ketamine ou encore Héroïne. Tout cela passait par de nombreuses soirées au sein du métro de New York, mais aussi au sein de discothèque, ou encore dans des lieux totalement aléatoire.

Le film Party Monster avec Macaulay Culkin sortit en 2003 se base sur l'histoire de ce mouvement qui lui-même s'inspire du livre autobiographique Disco Bloodbath écrit par James St James racontant leurs expériences sur cette période.

Bande Sonore :
Ncnumeric - Success Remix

Desiree Dolron - Xteriors

Entre mysticisme et austérité , je vous propose la série
nomée ''Xterios'',  de la photographe Néerlandaise Desiree Dolron.

Cette série, de par sa technique, rappelle la grande peinture flamande, mais aussi les photographes pictorialistes, symbolistes de la fin du 19ème siècle.
Son point de départ a été la rencontre d’une jeune femme ressemblant trait pour trait à celle représentée sur le tableau de Petrus Christus, surnommée la Joconde du Nord.

 

 

 

« J’aime à medire que les visages apparaissent comme l’image sur la pellicule, je m’inspire principalement des peintres de la tradition flamande et de la technique du sfumato pour créer cette absence de frontière entre le visage et l’arrière-plan. »
Desiree Dolron.


La Joconde du Nord de Petrus
Christus

Site de l'artiste : www.desireedolron.com
Bande sonore : Pat Metheny - Above the treetops

Milton H Greene - The Black Sitting

NEE POUR UNE ETERNITEE 

D' ADMIRATION

Annie Bertram - The Silent Seduction

 Annie - La séduction
silencieuse

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Le fil conducteur de son œuvre: le caractère éphémère de la vie. «La beauté totale qui côtoie la décadence», dit-elle. 

Ou le romantisme dosé de réalisme. D’où son succès sur la scène gothique. Annie Bertram, originaire de Leipzig,  s’est fait un nom grâce à ses photos de groupes allemands comme Blutengel ou Terminal Choice. 

Elle illustre leur disque ou prend des clichés qui font les couvertures de magazines tels que le fameux Gothic Beauty américain ou le Gothic Magazine allemand.

Côté exposition, l’artiste autodidacte n’est pas en reste. En 2006, elle participe à un projet collectif à Berlin,  puis à Baden et, un an plus tard, elleexpose à Londres.

L’an passé, c’est la sortie de Wahre Märchen – après Die Farbe der Traüme (La couleur des rêves), en 2004 – qui marque un tournant dans sa carrière.

«J’ai la chance d’être entouré d’artistes et d’auteurs de talents», relève Annie Bertram. 

Et d’ajouter se sentir très honorée par l’invitation d’ Hans Ruedi Giger.

HR Giger a adoré les photographies d’Annie Bertram. Elle est l’une des rares artistes que le maître a invitée lui-même à exposer dans son musée à Gruyères.
Il a aimé son univers, tantôt morbide, tantôt lumineux.
L’Allemande y présente les œuvres tirés de son deuxième livre, Wahre Märchen (Vrais contes de fées). 
Une interprétation des contes des frères Grimm et d’Andersen.

«Il y a trois ou quatre ans, j’ai relu ces contes. C’est dingue de voir à quel point des écrits si anciens peuvent parler à des gens d’aujourd’hui. Mais adulte, les messages qu’ils nous transmettent sont très différents », explique l’artiste aux cheveux de feu. 

Un premier coup d’œil aux clichés d’Annie Bertram pourrait laisser croire qu’elle n’y a vu que la peur, la désolation et la tristesse.

Illustration sonore :

Art Of Noise

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Art Of Noise est un groupe britannique de musique Synthpop / new wave formé à Londres en 1983 par le journaliste Paul Morley et le producteur Trevor Horn ainsi que les musiciens de studio Anne Dudley, Gary Langan et J.J. Jeczalik.
La plupart des compositions instrumentales sont des collages mélodiques originaux et intelligents, fondés sur la technologie d'échantillonneur numérique (sampler), qui était nouvelle à cette époque.
Inspiré par des révolutions de fin de siècle dans la musique Pop, Art of noise a été remarqué pour son usage de l'électronique et des ordinateurs, en particulier pour une utilisation innovante de l'échantillonnage. Le nom du groupe fait référence à l'essai L'Art des bruits (The Art of Noises en anglais, titre original L'arte dei Rumori) du compositeur futuriste italien Luigi Russolo.